久しくブログを休み。。。このまま記録を残そうと思っていただけだしやめてしまおうと思ってましたが、取り敢えず何か書きたいなあと思い、再開です。




チェゲバラも２８歳の時に大きな転機を迎えていたわけで。
キューバの英雄と比べるなって話ですよね。うん。
約５カ月間の間に大きな決断と環境の変化がありました。

まず、９月で実家で働いていた職場を退職する事は決まっていたことでした。

ここて私には選択肢が２つ。

１つめは、このまま実家暮らしでぬくぬくと別な仕事に就く。
２つめは、また東京に再上京し、新しい仕事に就く。

２年前は東京の出版業界で出版不況にあおられながら将来の不安と体調の変化、
足場が崩れていく感覚に耐え切れず実家に戻って来てしまいました。


あの時、私は弱かったのだと今なら思う。

でも、そのまま東京に居続けることの意味も、働く意味もよく分からなくなっていた。


逃げ帰るように実家で暮らした自分に、茨城の人たちと自然は優しかった。
２年間温かい職場に恵まれたことは幸運だったと思う。


ただ、自分の中で「２年前に逃げた自分」がずっと心のどこかに影を落としていて、
もう一回東京で生活し、働こうと決めました。

この決断は周囲をがっかりさせたけど、決めたからにはもう戻れないなと腹をくくるしかない。

７月から転職活動始めて、仕事終わりに東京へ面接に向かう日々が続いて、
ようやく決まったのが９月の末。ぎりぎり。


２８歳で女で周りからは転職より婚活しろとか、公務員試験受けろとか色々言われたけど、
自分でもこの決断が良いかどうか分からないけど取り敢えず進むしかない。


幸い、東京には大学時代の友人がいて
１週間で引っ越したこの部屋はすこしさむいけど広くて気に入っている。


もし、再上京に迷っている人がいたら、行動すればなんとかなる。とは言えます。
良かったかどうかはまだ分からない。

ただ、東京で働くことはやはりスピードが速く、流されそう。

今は辛くても良くなると信じよう。

トロピカル

先月から私事で色々と変化が起こり、人生とはほんとに予測のつかないことの連続なんだなと実感した次第です。

28歳。思いっきり失恋しました。

恋愛体質ではない自分が、初めて自分の気持ちに正直になって行動した。
駆け引きなんてできないし、しようとも思えなかった。

恋人だった期間は短かったけれども、ちゃんと自分なりに向き合って、
お互いの自由を尊重して別れたので不思議と後悔はない。泣いたけど。


ただ、自分を出せない恋愛はやはり苦しいものなのだ。

こういう時、哲学者の言葉をひっぱりだして言い聞かせる。

―では、どうしたらいいのか？
自分しだいでなんとかなるものには、
しっかりと向き合うことだ。
そしてそれ以外のものは、ただ、あるがままを受け入れるのだ。
（エピクテトス）


　
　さて、失恋の時は第六感が働くよう。

連休前にTSUTAYAを物色していたら何だか気になって借りたＤＶＤ。

『ONCE ダブリンの街角で』




ジョン・カーニー監督、脚本。ストリートミュージシャンで生計を立てていた主人公。
その歌声に惹かれある女（ヒロイン）から声をかけられる。音楽を通じて、次第にお互いの事を理解していく二人。ダブリンという町で刹那的に出会い、それぞれの道を歩んでいく


なんというタイミングで観てしまったのか。
この、主人公であるグレン・ハンザードは恋人にフラれ、ずるずる引きずっている男で。
その曲も失恋の歌詞ばかり。

自分と重ね合わせるには重すぎるくらいの未練を抱えている。
でもそんな悲しい歌詞も、アイルランドの空気を含んだ音楽で優しく感じられた。
グレンの歌いっぷりがほんとに心にぐっとささって胸が苦しくなる。感動。

全体的に大きな展開とかなくて、テンションは一定に保たれている。
序破急でいったら、序のままなのかもしれない。
しかしこの映画はこれからの始まりを暗示させてくれる終わり方だ。

今私が求めているのは、少し意識を前に向けてボートを漕ぎだすような力である。

春です。
現在芸術館にて開催中の山口晃展へ行ってまいりました。

土曜日の昼過ぎで結構な混み具合。
前が詰まるほどではなかったのでゆっくり鑑賞することに。

毎回水戸芸の導線の作り方は工夫が凝らされていて面白い。今回も凝った仕掛けを用意していた。



行ってからのお楽しみ・・・

ではあるが、見に来た人たちをいい意味で「くだけさせる」会場づくり
静かに厳粛に観たいんだ！って言う方には残念かもしれないが、空間も含めて鑑賞するとより楽しめるのかなと思う。


面白かったのが山口氏本人直筆の『紙ツイッター』という作品。

ノートをツイッターに見立て、日々のつぶやきがつらつらと並べられている。
時間の経過ごとにツイッターに振り回されていく心情がクスッと笑える。
同時に作家自身の内面を見てしまうとあの繊細でダイナミックな作品とのギャップに驚いてしまう。。いい意味で。笑

そしてお待ちかね？『無残ノ介』、『続・無残ノ介』の部屋。

直線に伸びた廊下の壁一面に無残ノ介の物語が展示されている。


外国の観光客の団体がひたすら『Ｃｏｏｌ！！Ｖｅｒｙ　ｐｅａｃｅｆｕｌ！』と
興奮気味で食い入るように見ていました。


確かに。

内容に若干不条理な部分もありますが（笑）、
絵と文字の圧倒的な存在感で無残ノ介ワールドに惹きこまれて
うーん、ちょっと感動してしまった。


絶対美術に興味のない方でも楽しめる展示なので、
時間を十分取って見られることをおすすめします

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『山口晃展　前に下がる 下を仰ぐ』

会場

水戸芸術館 現代美術ギャラリー

開催日

2015年2月21日[土]～ 2015年5月17日[日]

開館時間

9時30分～18時（入場時間は17時30分まで）

休館日

月曜日　※ただし5月4日（月・祝）は開館

２月。とうとうなりたくなかった28歳になってしまった。。。

『滝を見に行く』

新宿武蔵野館で観てきました。今日（１月１０日～）からは新宿シネマートで上映開始ですね。

ほぼ日の記事を見て面白そうだと思って出かけました。


滝を見に行くツアーに参加した７人のおばちゃんたち。
ひょんなことから山で迷子になり、野宿をすることに。。。


この映画の見所はほぼ素人の方を使っているところ。
其々が色々な趣味や特技を持ち合わせて遭難を乗り越えていくところが面白かった。

映画観ているって感覚よりちょっとドキュメンタリーに近い感覚。
おかしみって人の予想できない素の部分にあると思う。
無意識の造作にその人の個性が表れてくるんだなと。


根岸さん（写真の右から２番目）大人しそうに見えて７人の中で１番根性座っている。

「根岸さん、タダ者じゃないわね」と言われるほどに。

家帰ってゴロゴロしている母親を見て。

なぜか大学のインカレバスケを見ながら
「今、急に３点入っちゃったんだけど、故障かな？」

と３ポイントシュートを知らずに見てて

おばちゃんという生き物は観察していると本当に面白い。



『南国料理人』の沖田修一監督という事であのゆるさが好きな人は好みの映画だと思います。

あけましておめでとうございます。
去年は実家に戻って来て、１年間どう過ごそうと思ったときに、ブログに日々の感じたことを記録しておきたいと思って始めた訳です。自己満ですが。。

今年の目標はもう少し読みたい本と、観たい映画を観てアウトプットする。あと陶芸もやる！という事で更新頑張ります。

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天才スピヴェット

先日駆け込みで都内の銀座シネスイッチにて観てきました。

都内は11月から封切だったので、年末で終わってしまったところが多いみたいですが。。
なんと、わが地元、茨城で2月に上映予定ということで、また観る機会ができてうれしい。

主人公スピヴェットは、モンタナ州の牧場で、カウボーイの父、昆虫研究家の母、女優を夢見る姉、根っからカウボーイで父自慢の双子の弟と一緒に暮らしていた。

ある日自分の考案した発明品が権威ある賞をもらい、スピヴェットは授賞式に出席するために一人でアメリカ横断の旅にでる。しかし、その旅には深い理由が。。。


アメリは観ていないのですが、ジャン・ピエール＝ジュネ監督の新作ということで。

３Ｄを使ってのコミカルな演出や、旅の中で出会う美しい自然をダイナミックに魅せていました。
科学的な説明を画で表現することで、シュールさが生まれて面白かった。
この監督の持ち味なんだろうか。。。アメリも今更感ハンパないけれど観てみよう。


さて、率直な感想としては、主役のカイル・キャトレット君ありきの映画でした！

彼の純真と聡明さが表情の中に臆病さも見え隠れして、素晴らしい演技。

旅の道中、トレーラーハウスの中で初めて食べるホットドッグ、
一人で食べて眠る姿に涙が。

特に印象的だったのが、
お母さんの日記帳を読んで孤独の中で近すぎで分からなかった愛情に気づくシーン。

スピヴェットが受賞後、お母さんと再会した後に
「子供がいなくなって正気でいられる親なんていない」というような事を言っていて
救われた気持ちになった。


ぜひ、３Ｄで観てみてください。

３月のライオン　１０巻

11月はバタバタと過ぎていきました。
沢山インプットするものはあって、アウトプットができてない感じです。

さて、公開して2週間ほど経ったでしょうか『紙の月』

あらすじは、どこにでもいるような主婦（子供いない・銀行の契約社員）が、
大学生の青年と恋に落ち、横領事件を引き起こす・・・といった内容。


宮沢りえの時点でちょっと主婦の雰囲気は厳しいかなと思ったんですが、
子供のいない2人暮らしの夫婦という設定だと案外しっくりきた。


何はともあれ、バレるのが分かっている映画って心臓に悪い。
自分は正真正銘のビビリなので、耐え切れず、途中で帰りたくなってしまう。


ただ後半、小林聡美演ずる隅より子（銀行のベテラン職員）の存在がカギとなって、観客に唯一救いを与えてくれる。


　銀行の金に手を付けていると気づいた隅は、主人公に何とか大事になる前にこっちの世界（日常）へ戻そうとする。

その時にはもう把握できないほどの金額を横領していた主人公。


『紙の月』を観ていて率直に思ったのは、女はやっぱり怖いとかそういう事より、
純粋な人が強烈な意思を持った時の恐ろしさだ。

―困っている人のためにお金を使う―

立派な大義である、しかしその理想を実現したいがために、主人公は他人のお金に手をつける。

私は最後まで観て、きっと主人公は横領したことについて「悪いこと」とは認識しているが、「罪悪感」はもっていないだろうと感じた。



なぜなら彼女の大義の方がずっとずっと彼女にとって大事なことで善いことだから。


ちょっと私の感想はこの映画のテーマと外れてしまっている気がしますが、
もう一回見に行って違う視点から考察してみるのも面白そうです。

ひとり旅の良い所は、自由に行き先を決められること、どうやって目的の場所に行くか選べることだと思う。

草間彌生『シャングリラの華』

霧島アートの森

恋みくじ

霧島神宮オリジナル御朱印帳

御朱印

つづき。

３日目　　指宿→知覧→春山町→霧島


昨日までなんだかのんびりしてた為、周りたい所が全然周れていないじゃんか！
と遅ればせながらに気づいた自分。


朝は早めに起きて、出発することに。

しかし、怠い。旅行だというのに。

原因は分かっている。

初日に泊まったホテルの漫画貸出サービスで『BASARA』を明け方まで読んだ。
（内容もちょうど九州、鹿児島あたりを舞台に描いている）

なんというトラップ。。。まあ、ひとり旅の醍醐味ということでよしとしよう。


今日のメインは霧島アートの森。

宿のご主人に行き方を相談すると、指宿から、開聞岳と長崎鼻を望む道があると教えてくれた。

『知覧には絶対に行ったほうがいいよ』

と言われ、急きょ知覧特攻平和会館に立ち寄ることに決めた。


正直な気持ち、気が進まなかった。

ひめゆりの塔や広島の原爆ドームも行ったことはあるけれど、内容の悲惨さに
立っていられなくなってしまった。


目を背けてはいけないと思うけど、やっぱり怖い。

でも今回は、何となく見て帰らないといけない気がした。
それは、おじいちゃんの弟が特攻隊で亡くなっているから、もしかしたらここに名前が刻まれているかもしれないと。


感想。

行ってよかったと思う。想像と現実は違う。実際目にしてみないと、本当のことなんて分からないんだ。

探していた名前はなかったけど、特攻隊の方々の手紙には私たちが忘れていけない、美しい精神や慈愛があった。

ただ、やっぱり戦争は人の未来を破壊してしまう行為なんだと改めて考えさせられた。

NuffCraft

薩摩つげ櫛

出水鶏のチキンバーガー

表題の通り、ひとり旅に行ってきました。


ちょうど大学生のハタチ頃に初めて一人で行ったのが京都だった。
それから毎年恒例のイベントになってきて行かないと年が越せねえ！と
そんなこんなで７年目はどこに行こうか、


「そうだ、鹿児島に行こう。」



・・・という事で３泊４日の旅に出ました。

今回使ったのはジェットスターの宿泊パック
成田発往復チケット＋１泊付しめて２万円なり。


１日目　　夕方着→天文館へ

豚とろラーメン天文館本店

小腹が減ったので豚とろラーメンを食す。
これが本当に美味しかった！今まで食べたラーメンで一番好きだ。
上にのってる焦がしねぎ？とチャーシューが絶品。

いつもスープ飲まないけどつい飲んでしまった。ごちそうさまです。



２日目　　桜島→指宿温泉

今回、南薩摩をドライブしたい欲求に駆られレンタカーを借りました。
去年までペーパーだったけど、ここ１年で少しは乗れるようになったから
チャレンジしてみることに。

　
　桜島、日中は日差しが強く、気温も上がってきたので全然動けず。
９時ごろ向かったけど周辺を散策して戻る。

ゆっくり走ったり、自転車に乗って一周したら気持ちよさそう。

桜島

午後、レンタカーを借りて鹿児島市内から指宿市方面へ。

開聞岳

最終日。

今回の展示、近現代の作品をおいしいトコロをつまみ食いする形で
バラエティ豊かな作品たちと出会うことができました。

モナリザに髭のマルセル・デュシャンの作品「L.H.O.O.Q.」初めて見るとやはり、
書いてある。髭が。。いや、本当にアートって何だろう。
ああ、でもみんな立ち止まってくすっと笑っている。こ、こういうことなのか・・・？（笑）

そして、一番気に入ったのが、アラヤー･ラートチャムルーンスックの作品。



The Two Planets Series by Araya Rasdjarmrearnsook-15 Mar to 29 Apr 2012 @ Museum Siam - LA FETE - French Thai Cultural Festival from LA FETE on Vimeo.


二つの惑星シリーズ。

ミレーの落穂拾いをタイの農家の奥様方（推測）が鑑賞している映像作品。

こう、ぱっと見ただけでもシュール。

彼女たちの顔は見えない。絵を見てぼそりぼそりと其々の印象が出てくる。
そして、そのうち名画を観ながらも自分たちの世間話を始める。例えばダンスパーティなんかの話を。

自分たち以外見ている人がいなかったので、ツボに入ったところはついつい笑ってしまった。


名画を前にどうでもいい話をしている。


でも、中には私たちみたいに手が荒れているのかな？みたいな一言があって、
ああ、こういう見方もあるのかと。

現代アートってわけわからないと言われることが多いけど、正解を求めてない。
観る人の自由ってことでいいんじゃないかと、今回の展示を通して思いました。



他の作品も観てみたいなあ

久々の更新。



さて、ちょうど先週ガス・ヴァンサント監督『プロミストランド』が上映開始したので、観てきました。


テーマが、アメリカで直面している「シェールガス」をめぐる社会問題。とまあ硬い。

難しそうなテーマなだけに？眼鏡率＋中高年の方々が多かった。。（笑）


とっつきにくさはあるけれど、実際は、脚本がすごく作り込まれていて、
人間模様を通してこの問題の明暗を表現している。

内容としては、ある田舎町にエネルギー開発会社の営業としてマット・デイモン演ずる主人公が採掘権を交渉しにやってくる。
簡単に契約を結べるかと思いきや、、環境団体の青年、地元の博識者、等々壁が立ちはだかる・・・という話。


この映画のすごいところは、絶妙なバランスでそれぞれの立場の良い所と悪い所を抽出し、観客に「あなただったらどうする？」と問いかけてくる事だ。

それぞれの人間に守るものがある。事情を抱えている。そして生きていくためには
何を決断するか。どう行動するか。


前述したように、社会問題がテーマに挙げられてはいるけれども、
それに加えて、人生の中で大事なものは何なのか、考えさせられる映画でもあった。

お金、信条、家族、伝統、自然



結局他人（会社）に人生を預けてはいけないということです。

8月2日＠グラスステージ

湊やのハム焼きと酒

酒趣のまるごとメロンソーダ つい先週、8月2日ロッキン初参戦してきました。 人ごみ・暑さ嫌いの自分もせっかく地元にいるのだからと 意を決してひたちなか海浜公園へと出向きました。。 が、暑い 滅茶苦茶暑い。 毎年行っている人に色々アドバイスもらってはいたけど、 凍らせた飲み物500ｍｍ3本じゃ全然ダメ。 買うはずじゃなかったバスタオルも命には代えられず購入。 今週行く方はとりあえず、飲み物は凍らせて最低2リットルは必要です。 メンズはさらに２倍くらい。 あと、着替えとバスタオル。と塩分とれるもの。 さて、2日のお目当ては何といっても山崎まさよしです。 前の方の隙間になんとか潜り込めました。 ストローハット・Ｔシャツにデニムという出で立ち。 森のステージにぴったりじゃないか。 「暑いですなあ。」 ゆる～いＭＣの後にガンガンかき鳴らすギター。 初めて生で聞く歌声は伸びやかで迫力があって 本当に、来てよかったなあと思う演奏でした。 あと、RIPSLYME。 全員お揃いの白いルックで登場 まっくろくろすけ風のネックレスが可愛かった。 リーガルハイのエンディング『SLY』 この曲好きなんです。 なんかアーバンですよね。。。カンカン照りの下で聞いたら 結構非日常感あって良かった。

★追記：3枚目のメロンソーダは、揉んでから食べるのが上手く食べるコツだそうです！今週食べる方は参考にしてください！

連休中日です。夕方ごろから積乱雲がもくもくと、
雷が来そうな空です。

休みというのに、特に予定もなく、
プールでひと泳ぎして帰ってきました。
小学生と同じスケジュール。。。

さてさて、先日買った橋本治の「恋愛論」。読み終えました。


元々1986年に講談社から発刊されているもの。

『若い時にも泣いたけど、いまでもやっぱり泣いてしまう。』
糸井重里の帯がデデンと響きます。

内容は主に講演で語ったことの書き起こし、ちょっとしたエッセイやら、漫画やら、
あとがきが３つも（！）収録されている笑。

論がつくので方法論的なものなのかと思ってしまったわけですが、

予想を裏切り、自身の青春時代の思い出、初恋をひたすら赤裸々に語るのです。
こちらが赤面してしまうくらいに。。

それだけではなく、要所要所でラディカルなその思考に惹きつけられます。
出版された当時は80年代ですが、現代の私たちが抱えている悩みに応えてくれています。


この本の中でも語られるように、今まで、自分も恋愛していない自分、できない自分は欠陥品なんだと頭の片隅で思い込んでたんです。

そんなことで悩んだことがないという人もいるかもしれません。

私がいつもつまずくのは、すでに結婚した先輩方々から、「20代のうちにいい人見つけとかないと売れ残る」という事を呪いの言葉のように受け取ってきたことで、

「いい人」をそもそも感知できない自分、客観的に「いい人」がいたとしても、
恋愛感情が湧かない自分にほとほと嫌気がさしていました。

でも、橋本氏は言い切ります。
「それは恋愛する理由がないからだと、別に今恋愛しなくてもいい人」だと。

そうだ、そうなんだよ。

ほんとうは、それだけで良いはずなのに、私たちは「恋愛をするべきだ」という社会の
流れに戸惑い、自信を無くしていくのです。


きっと、ただ独り身、恋愛をしていないというだけで肩身狭い思いをしている人って多いはずなんだけど、それを声にだして「助けて」とは叫べない。

Twitterで叫んだらネタにされ、Facebookでは皆憐れみの「いいね」を押してくれるかもしれない・・・けど

この本で「自分はこれでいいんだ！」というスタンスを獲得していただけれるのではないかと思います。まさに、Let　it　Go です。